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吳念真北京對談徐皓峰、史航 大師彙集妙語如珠11月28日下午，一場以「這些故事 那些大師」為主題的大師對談講座在北京電影學院舉辦，著名台灣文化大師吳念真、金像獎最佳編劇「新武俠片代表」徐皓峰、著名編劇史航作為對談嘉賓，在三個多小時的講座中妙語連珠，使得電影學院標準放映廳人滿為患。三位嘉賓不僅暢談電影，還分享戲劇創作的幕後故事。講座現場，吳念真妙語連珠，鼓勵大家回歸本真情感；徐皓峰沉穩睿智，和現場觀眾揭秘了他和多名導演的幕後合作；史航風趣幽默，這個「替他人造戲」的胖編劇，段子橫飛，渾身是戲，時常引發全場笑聲。北電師生及其他各渠道慕名而來的觀眾在提問環節踴躍，整個對談過程熱鬧非凡，有現場觀眾表示「這是一場特別有情懷的活動，延伸了文化賦予自身、社會的意義。」

　　透露與大師合作幕後點滴 王家衛、侯孝賢、楊德昌的「那些事兒「

　　由王家衛導演、徐皓峰擔任編劇之一的《一代宗師》在不久前獲得了金雞百花電影節、香港電影金像獎的多個獎項，徐皓峰也憑藉此片奪得金像最佳編劇。而對於跟王家衛合作，徐皓峰說：「一開始是耗神，要去想得很多。其實為他寫的時候已經有心理準備，等於是在找感覺的一部分，而不是常規的劇作。而他的電影裡，愛情是基本形式，涉及到愛情的部分，不是簡單說感情，而是借男女感情表達社會風潮和社會心態。」《一代宗師》里講葉問和宮二沒有結果的愛情，用愛情的遺憾去引出時代的遺憾：武林逝去了，老一代人的精神追求，新一代人沒有繼承下來。愛情對王家衛來說是一艘船，藉著船他可以到達另一個岸。

　　吳念真作為台灣電影新浪潮靈魂人物，曾五度獲金馬獎最佳編劇，被稱為「全台灣最會說故事的人」，不僅撰寫《戀戀風塵》、《悲情城市》等八十余部電影劇本，更主演了台灣電影殿堂級作品《一一》。近年來，他在紀錄片、廣告、電視節目等多方面都取得了卓越成就，書籍《這些人，那些事》更是受到眾多粉絲追捧。

　　吳念真的名字始終跟楊德昌、侯孝賢聯繫在一起，這一次對談講座，史航也問起了吳念真與這兩位大師的合作，在吳念真眼中，與其說侯孝賢是一個導演，倒不如說他是一個會把自己當老大的人：什麼事情我來負責。他在創作最初的時候就是一種感動，因為一切可以回歸到最簡單，在侯孝賢那裡，拍電影其實就是用鏡頭表達內心當中最本真的那份感動。而楊德昌是一個非常誠實的導演，所謂誠實，是誠實面對當下自己對這個社會的觀感，是一個有著獨立思想的導演，從開始拍電影的時候，畫面感就打破了所有台灣電影的剪輯手法，畫面感讓人覺得楊德昌非常純粹和單純。吳念真說：「他是個低產導演，他沒有動機就不會有作品。」

　　有些情感需要好作品去喚醒 吳念真舞台劇將首登大陸

　　吳念真提到《這些人，那些事》在大陸出版時，直言「當時還不清楚大陸的讀者會怎樣看」。而徐皓峰現場表示他也對「台灣悲情」、「鄉土文學」的濃厚興趣，無論是電影、劇本抑或書籍，「因為哪怕悲苦，也充滿情感」。徐皓峰1997年于北京電影學院導演系畢業，他說當時整個電影業的大環境不好，圈內學院派關起門來做學術討論，最終得出「中國人是完全不需要看電影的民族」。那時候社會相對混亂，電影界的感覺就是什麼特別自信，大家瘋狂模仿港片、武打片，只是簡單的模仿，沒有精神內涵，沒有人文情懷，這是特別遺憾的事情。相反，台灣的影視和文學作品，是充滿情懷的。

　　鄉土文學作品，悲情文學作品，不止給了徐皓峰，也給了吳念真和史航很深的影響。吳念真說：「在銀幕上說故事，誰都不能全然認定，哪些是他的，哪些是導演與別的編劇的，但用文字說故事，我們得說，無論那些故事是他聽來、看到或親身經歷，在過了他的手之後，其實都已經變成他的故事。這些作品，有強烈的喚醒作用，能夠意識到我們自己早已是失憶的人，不僅丟失了童年、故鄉，而且丟失了曾經觸動我們的一些人，一些事。」

　　除了電影，吳念真在戲劇創作上也烙下了這樣的風格印記。他的「人間條件」系列舞台劇從2001年起在台灣首演，如今已達六部，而明年一月，他的系列舞台劇作品的普通話版將重新以《這些人 那些事》命名並首登大陸，第一個被大家看到的將是《台北上午零時》。據悉，此次由世紀華鵬、影行天下、出品人網聯合出品的《台北上午零時》大陸版不僅同樣由吳念真親自指導，同時保留了黃韻玲、林美秀等原版陣容，並將之前的閩南語演出改為普通話表演，使得大陸觀眾終於可以首次近距離的欣賞到這位大師的經典力作。